L’art abstrait ne cherche pas à représenter fidèlement un sujet. Il permet à l’artiste de libérer et d’exprimer tout ce qu’il ressent, au travers de formes, de couleurs, de textures. Le spectateur, quant à lui, expérimente une entière liberté visuelle : il peut à travers ses émotions propres, voyager dans les univers intérieurs que l’œuvre viendra faire vibrer.
Speedy Graphito a développé l’abstraction de manière progressive, en partant du graffiti et de la figuration pop pour aller vers une peinture où les signes, les couleurs et les fragments d’images prennent le dessus. La superposition des symboles graphiques n’est pas en reste.
Il reprend la logique du graffiti, où le geste compte autant que le motif : lignes rapides, saturation chromatique, éclatement de l’espace, énergie gestuelle. La couleur joue un rôle majeur : couleurs fluorescentes, contrastes violents, aplats très nets, rythmes colorés soutenus.
La collision des couleurs et des motifs vient traduire une saturation visuelle du monde contemporain.