Serenade au clair de lune Speedy Graphito
Le surréalisme et Speedy Graphito

Le surréalisme et Speedy Graphito

 

Sérénade au clair de lune

Sérénade au clair de lune – 2022
Speedy Graphito

D’abord un mouvement littéraire dont André Breton en est la figure majeure, et qui le définit comme un « automatisme psychique pur » destiné à exprimer le fonctionnement réel de la pensée, le surréalisme s’étend rapidement à la peinture, à la sculpture, à la photographie ou encore au cinéma. Apparu en réaction à la Première Guerre mondiale et en révolte contre la rationalité du monde, ce mouvement est porté, dans le domaine de la peinture, par des figures telles que Salvador Dalí, René Magritte ou Joan Miró. Le surréalisme se définit par la volonté de représenter une existence irréelle, onirique, voire surnaturelle à travers des images distordues et impossibles.

Dans son œuvre Sérénade au clair de lune, Speedy Graphito s’amuse à mettre en scène des personnages empruntés à des artistes surréalistes ; il met face à face l’Autoportrait mou au lard grillé de Dalí et la pomme verte iconique de Magritte. Il pousse l’absurdité surréaliste encore plus loin en imaginant une scène improbable entre ces deux personnages ; ensemble, ils jouent une sérénade.

Dans ses tableaux surréalistes, Speedy Graphito aime donc rendre hommage aux grandes figures de ce mouvement. Ici, il rend à nouveau hommage à René Magritte, à travers la rose flottant dans les airs. En effet, on retrouve dans de nombreuses de ses peintures une rose, comme par exemple dans The Blow to the Heart ou Une rose dans l’univers.

Les deux personnages au premier plan sont tirés des peintures de Joan Miró. Dans cette œuvre, Speedy Graphito mélange habilement les personnages enfantins de Joan Miró et la symbolique juvénile de la rose, dans un tableau intelligemment nommé La Fleur de l’âge. Comme les surréalistes, il joue avec des associations graphiques étonnantes, mais aussi avec les mots.

De fait, Speedy Graphito réinterprète l’héritage surréaliste dans un univers pop coloré aux contrastes saisissants, qu’il s’agisse des personnages ou sujets représentés ou des plans successifs composant le voyage pictural. Là encore la libre association des idées, leurs liens ou leur absence de liens sont célébrés et invitent le spectateur dans un rêve sans borne.

La fleur de l'âge

La fleur de l’âge – 2026
Speedy Graphito

Œuvre de Joan Miró
Constellations – 1939-1941
Joan Miró

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